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Le premier volume d'une nouvelle collection. Un petit manuel tout en image, pour apprendre à dessiner ses premiers personnages de manga (visage, corps, postures etc.). Le plus : une réelle pédagogie tirée de l'expérience de Kaori Yoshikawa lors des ateliers qu'elle anime avec les enfants.
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Laisse aller ton pinceau, ton crayon et ta créativité au gré des fleurs et des feuillages ! Pivoine, nénuphar, lierre... amuse-toi à associer les espèces végétales de ce livre pour imaginer ton propre jardin botanique vibrant de couleurs et de formes !
Passionnés de dessin et d'architecture, suivez pas à pas les étapes de cette méthode claire et efficace pour : connaître le matériel indispensable afin de représenter des bâtiments emblématiques, des façades et des paysages urbains ou de campagne ; découvrir les techniques de base au crayon, notamment d'ombrage et d'échelle de valeurs, pour créer des formes, construire des plans et maîtriser la palette des effets de perspective ; vous entraîner grâce à des exercices proposant des devantures et des scènes faciles à réaliser, sur place ou d'après photographies, en seulement 15 minutes ; profiter des astuces de professionnels, qui vous permettront de dépasser toutes les difficultés face à l'immense variété architecturale.
Passionnés de dessin et de botanique, suivez pas à pas les étapes de cette méthode claire et efficace pour : connaître le matériel indispensable afin de représenter de magnifiques variétés de fleurs ; découvrir les techniques fondamentales d'ombrage et d'échelle de valeurs ; vous perfectionner en matière de contours et de volumes pour faire naître différentes formes de tiges, de pétales et de feuilles ; vous entraîner grâce à des exercices proposant de superbes fleurs, comme la rose ou l'orchidée, et des compositions florales à réaliser en seulement 15 minutes ; profiter des astuces de professionnels, qui vous permettront de dépasser toutes les difficultés de ce sujet aussi vivant que délicat.
Passionnés de dessin, suivez pas-à-pas les étapes de cette méthode claire et efficace pour : connaître le matériel de dessin indispensable afin de réaliser des portraits d'enfants, de personnes âgées, d'après photographies; découvrir les techniques fondamentales à connaître, comme l'ombrage ou l'échelle de valeurs, et les bases anatomiques, telles que la structure du visage, le travail du regard, les proportions; vous entraîner grâce à des exercices proposant de superbes modèles à reproduire en seulement 15 minutes; profiter des astuces de professionnels, qui vous permettront de surmonter toutes les difficultés et de maîtriser votre sujet.
Passionnés de dessin et de l'univers manga, suivez pas à pas les étapes de cette méthode claire et efficace pour : - savoir choisir et utiliser le matériel de dessin en fonction du modèle à reproduire et de son style graphique ; - décomposer les formes et les contours d'une grande variété de personnages ; - comprendre les proportions, ainsi que les mouvements du corps ; - préciser les expressions du visage et les traits de personnalité ; - peaufiner les coiffures, les vêtements et les émotions qui conduisent à donner du caractère à chaque personnage.
Passionnés de dessin et de grands espaces naturels, suivez pas à pas les étapes de cette méthode claire et efficace pour : savoir choisir et utiliser le matériel indispensable pour représenter les environnements qui s'offrent à vous ; décomposer les formes des éléments constitutifs des paysages comme les nuages, les arbres et les rochers ; découvrir comment restituer la diversité des textures des feuillages ou des troncs selon les éclairages ou les saisons ; se perfectionner afin de composer des paysages de forêts, de lacs ou de pleine campagne en moins de 15 minutes ; s'inspirer des modèles proposés au fil des pages, de photographies ou bien apprendre à dessiner sur le vif.
Une invitation à une pratique régulière du dessin. Ce livre est un recueil de 52 exercices, comme autant de semaines, construit pour vous accompagner de l'observation à l'expression, pour une année de dessin. Il s'adresse à tous ceux qui souhaitent faire l'expérience de la diversité du dessin, alternant les approches techniques, thématiques, expressives, avec plaisir. En fonction de vos acquis et du temps que vous y consacrerez, il vous sera possible de répondre aux propositions avec plus ou moins d'ambition. Avec cet ouvrage, Magali Cazo et Michel Lauricella souhaitent vous conduire à une meilleure compréhension de vous-même, dans et par la création. Le but est de vous aider à identifier vos centres d'intérêt, vos envies, votre rythme, de vous familiariser avec le processus créatif, d'en accepter les détours, les questionnements, les possibilités infinies, contraires et complémentaires. Chacun trouvera au travers de toutes ces propositions illustrées le chemin qui lui convient, ou d'autres encore.
Dans ce guide pratique et extrêmement complet, Nao Yazawa, une mangaka japonaise reconnue dans le monde entier, explique le processus de création d'un large éventail de personnages de style manga depuis le stade de l'esquisse jusqu'au dessin finalisé. Cet ouvrage présente : La terminologie du dessin manga : au début du livre, l'objectif est d'entrer dans l'univers passionnant des mangakas en découvrant les termes techniques japonais et les outils dédiés (pinceaux et encre, notamment). Les techniques de base de ce style de dessin : les instructions pour dessiner un visage de face, de profil ou de trois quarts ; maîtriser les variations autour des yeux ou des cheveux ; comprendre les proportions des têtes et des corps pour réaliser des personnages standards ou chibis ; Apprendre à mettre en couleur et à ombrer. 25 personnages caractéristiques de l'univers manga : une princesse japonaise, un écolier play-boy, un guerrier samouraï ou une magicienne, le panorama de personnages, féminins ou masculins, tirés de genres différents (romance, action, horreur), est large. Les variations chibis : selon l'histoire à raconter, la déclinaison vers ce style plus enfantin permet d'exprimer de nombreuses émotions. Une fois tous ces personnages dessinés, le lecteur pourra les mettre en scène et raconter ses propres histoires palpitantes !
Grâce à ce livre super complet de Nao Yazawa, une mangaka japonaise , reconnue dans le monde entier, tu vas apprendre à dessiner, encrer et colorer des personnages mangas authentiques et à créer des histoires incroyables ! Rejoins la bande de Nao (et Kuro ! ) et de deux artistes en herbe, Anne et son frère Dan, pour suivre le processus de création d'un manga. Lance-toi dans l'aventure manga ! Découvre le matériel et toutes les étapes nécessaires depuis la recherche des idées, la création des personnages et de l'intrigue, en passant par les premières esquisses, jusqu'à l'encrage et la coloration finale. Visages et expressions. Apprends à dessiner les visages en vues de face, de profil et de trois quarts, les cheveux, les yeux, ainsi que les différentes expressions selon les personnalités et les âges. Corps. Explore la structure des personnages sous différents angles, les types de morphologie, les poses et les vêtements en fonction des mouvements. Arrière-plans. Etudie le dessin en perspective, les points de fuite, les lignes de vitesse, les effets spéciaux, sans oublier les bulles de dialogue. Composition. Découvre toutes les ficelles de l'écriture d'un story-board et d'autres techniques pour réussir à créer ton propre roman graphique !
Une approche ludique et pratique pour apprendre à connaître et à travailler avec la géométrie sacrée. Grâce à ce superbe ouvrage, apprenez comment la géométrie sacrée a été pratiquée et célébrée par les cultures du monde entier et a influencé les artistes à travers l'histoire, comme Léonard de Vinci. Commencez par l'essentiel - le dessin au compas avec des crayons de papier - puis explorez les moyens d'embellissement, notamment les crayons de couleur, l'aquarelle, les encres et bien d'autres techniques faciles à réaliser. Découvrez, étape par étape, les techniques de dessin pour une variété de motifs universels, en commençant par le simple cercle pour arriver à des motifs plus complexes, notamment le symbole Yin Yang, l'arbre de vie et l'oeil hypnotique. L'étude et la création de la géométrie sacrée inspirent l'imagination et suscitent la réflexion. Alors prenez vos crayons et partez pour un beau voyage créatif avec le dessin !
Apprenez à dessiner facilement et rapidement, grâce aux techniques, conseils et modèles expliqués pas à pas. Que vous soyez débutant ou dessinateur confirmé, vous trouverez dans ce livre un mode d'emploi complet et illustré pour intégrer sans difficulté les bases du rendu des tentures et créer des oeuvres réalistes en utilisant un simple crayon. Des explications détaillées pour obtenir des dessins texturés, de la manipulation du crayon ou du porte-mine à la maîtrise des différentes techniques, en passant par l'apprentissage des notions de valeur, de forme et d'ombrage. Des leçons thématiques, étape par étape, pour donner la possibilité de s'exercer à rendre différentes matières et surfaces — métal, verre, bois — ou tentures naturelles — pelages, plumes, fourrures — en fonction des sujets, des paysages ou des personnages choisis. Des conseils pratiques pour élargir votre champ de compétences dans le domaine des tentures au crayon et pour savoir représenter une variété infinie de sujets !
Devenez comme par magie un mangaka avec ce guide complet pour apprendre à dessiner facilement et rapidement des personnages dans des styles de mangas variés ! Que vous soyez débutant ou déjà aguerri à la pratique du dessin, cet ouvrage de Jenny Liz, mangaka européenne confirmée et prolixe, propose une méthode très simple, pas à pas, pour entreprendre une illustration complète d'un personnage de manga. Vous y trouverez toutes les bases du dessin de manga avec des instructions très accessibles, clairement détaillées et illustrées pour élaborer un héros de manga en mouvement, étape par étape : Structure anatomique, morphologie de la tête aux pieds pour personnages féminins ou masculins Dynamique et perspective Etude des émotions Gestes, mouvements Drapés, vêtements, accessoires Ainsi que toutes les adaptations possibles aux différents styles : des candy girls aux super-héroïnes en passant par les guerriers intrépides ou les mignons chibis.
Le manuel de référence pour aborder le dessin de modèle vivant. Il alterne leçons synthétiques et visuelles et exercices pour couvrir absolument tous les aspects de manière pédagogique et attractive. L'ouvrage est également parsemé d'exercices et de dessins d'artistes.
Un super cadeau pour les jeunes fans de bande-dessinée qui veulent imiter leurs idoles : dessin, création de personnages et dé décors, mise en place du scénario, composition et enfin mise en couleur, toutes les étapes sont passées en revue ! Des exercices pratiques sont proposés pour chacune d'entre elles afin de garder un rythme de création régulier.
Que vous souhaitiez dessiner des personnages, des natures mortes, des paysages ou des scènes d'architecture, vous aurez besoin de connaître et d'utiliser la perspective. A travers le coup de crayon de son auteur, cet ouvrage explique la perspective à un, deux et trois points d'une manière progessive et accessible à tous.
5 minutes suffisent pour poser les bases d'un dessin. Les premiers instants sont déterminants pour saisir l'essentiel et c'est sur cette étape que vous allez vous concentrer ici. Plus de "je n'ai pas le temps de m'y mettre" qui tienne, ou de "je ne sais pas quoi représenter". Ce petit livre est un condensé d'idées pour vous remettre le pied à l'étrier. 54 propositions pour dessiner les paysages, saisir une vue d'ensemble ou se concentrer sur un détail, roche ou feuillage, jouer avec la ligne d'horizon, restreindre sa palette, changer de médium... Que vous viviez à la ville ou à la campagne, observez le tracé d'une route, le changement de la lumière, du ciel, et gardez-en la trace au crayon ou à l'aquarelle ; le sujet est inépuisable.
5 minutes suffisent pour poser les bases d'un dessin. Les premiers instants sont déterminants pour saisir l'essentiel et c'est sur cette étape que vous allez vous concentrer ici. Plus de "je n'ai pas le temps de m'y mettre" qui tienne, ou de "je ne sais pas quoi représenter". Ce petit livre est un condensé d'idées pour vous remettre le pied à l'étrier. 54 propositions pour dessiner les gens, saisir sur le vif vos proches ou ces inconnus qui croisent votre chemin, assis au café ou dans le bus, traversant la rue à pied ou à vélo, chantant ou dansant... Révisez les proportions d'un visage, concentrez-vous sur un détail, changez de médium ou ne travaillez qu'avec quelques couleurs... Autant de trucs et astuces parsemés d'exemples qui vous permettront de faire entrer la pratique du dessin dans votre quotidien.
Ce 5e volume de la petite collection "Morpho" est consacré à l'observation et au dessin des mains et des pieds.
300 planches pour aborder le dessin du corps humain sous l'angle de la morphologie, pour une approche artistique et synthétique du dessin du corps... De l'écorché au croquis de modèle vivant, Michel Lauricella propose différentes représentations du dessin du corps humain. En plus de 1 000 dessins, il donne à voir le corps humain sous des angles inédits, de l'ossature à la musculature, du détail anatomique au corps en mouvement. Un carnet dessiné foisonnant et fascinant, à emporter partout avec soi.
Cet ouvrage présente une vision mécanique du corps humain. A la manière des paléontologues, nous pouvons déduire les fonctions musculaires des formes osseuses. A partir des articulations réduites à des types simples, comme la poulie et la sphère, Michel Lauricella vous montre les correspondances avec le système musculaire nécessaire aux mouvements. Le but est toujours de faciliter votre pratique du dessin d'imagination et d'enrichir votre dessin d'observation.
La tête est pour l'artiste un sujet d'étude d'une richesse inépuisable. La torsion du cou, l'inclinaison de la tête, l'angle de vue sont autant de paramètres qui modifient radicalement le sujet. La pilosité, l'ajout de divers accessoires (lunettes, chapeau, masque) complexifient encore l'étude. A travers plus d'une centaine de nouveaux dessins décomposés pas à pas, Michel Lauricella montre comment se construit un portrait.
L'équilibre de la peinture abstraite repose à la fois sur la merise technique et la spontanéité du geste. Pour vous guider sur le chemin de l'expression personnelle, Juliane Schack vous propose des exercices progressifs qui vous permettront de vous familiariser avec l'art abstrait et de trouver votre propre voie : recherche d'inspiration, mariage des couleurs, impression de matériaux ou encore peinture au couteau. Commencez par définir votre composition en vous laissant toucher par la beauté de ce qui vous entoure. Choisissez votre gamme de couleurs et testez vos mélanges. Essayez de trouver un juste équilibre entre relâchement et maîtrise du geste. La joie de créer, c'est libérer son imagination et exprimer ses émotions par les lignes, les formes et les couleurs.
C'est à vous ! Découvrez l'univers artistique rétro et enchanteur de Robert Lambry, un dessinateur français des années 1930, au travers d'une vaste sélection d'illustrations d'animaux en pas-à-pas. En utilisant une série de formes géométriques de base et de lignes simples, il vous sera très aisé de suivre les étapes de réalisation, trait après trait, tout en vous appropriant le style vintage unique de l'auteur, à la fois réaliste et joliment épuré. Un écureuil, une taupe, un grillon ou bien une baleine... inutile d'essayer de choisir parmi la centaine d'animaux proposés puisque chaque page en vis-à-vis des modèles vous est entièrement réservée afin que vous puissiez crayonner à votre tour tous les animaux de cet ouvrage !
Un carnet d'inspiration pour dessinateurs débutants ou plus expérimentés. Connaître les règles de composition du portrait (éclairage, proportions...) et apprendre à observer les éléments du visage (nez, yeux, bouche...). Toutes les techniques du dessin : crayon, fusain, encre de Chine, pastel, etc.
Un livre à la mode japonaise pour apprendre à dessiner au trait une centaine de modèles tous sujets confondus : les gens, animaux, plantes, nourriture, objets, pictos, messages pour les occasions spéciales. L'originalité est la méthode : recopier pour assurer son geste avant de dessiner à main levée.
Exercez-vous au dessin de personnages de manga, directement à l'intérieur de ce livre ! Ce cahier d'exercices vous propose de vous entraîner à reproduire une vingtaine de personnages de manga, en variant les expressions du visage, les postures, les tenues vestimentaires et les accessoires. Crayons, stylos, feutres et même aquarelles : vous allez pouvoir essayer diverses techniques en vis-à-vis des modèles et en suivant des pas-à-pas très simples. Si vous souhaitez aller plus loin pour devenir un véritable mangaka, n'hésitez pas à découvrir Studio Chibi et Studio Manga, de la même autrice aux éditions Vigot.
Cet ouvrage vous invite à créer en pas-à-pas 50 petits dessins mignons : un pingouin câlin, un bubble tea au sourire pétillant ou encore un dragon tellement craquant. Suivez les étapes pour apprendre à maîtriser ce style japonais ultra tendance !
Ce livre vous guide pas-à-pas pour dessiner des animaux réalistes, en 10 étapes à chaque fois. Vous verrez que dessiner ces 75 espèces différentes est plus facile que vous ne le croyez !
Ce livre vous guide pas-à-pas pour dessiner des fleurs et plantes réalistes, en 10 étapes à chaque fois. Vous verrez que dessiner ces 75 modèles différents est plus facile que vous ne le croyez !
Vous souhaitez dessiner des mangas, mais vous ne savez pas comment vous lancer ? Ce livre est fait pour vous ! Conçu comme un carnet de croquis, cet ouvrage vous propose un apprentissage du dessin par la pratique. Vous y apprendrez à dessiner les personnages de mangas, à représenter les décors, à composer votre propre bande dessinée.
Vous souhaitez dessiner, mais vous ne savez pas comment vous lancer ? Ce livre est fait pour vous ! Conçu comme un carnet de croquis, cet ouvrage vous propose un apprentissage du dessin par la pratique. Vous y apprendrez à observer les lignes qui structurent l'espace, à appréhender les volumes et les matières, à maîtriser la perspective ou le croquis urbain... Autant de points abordés que vous pourrez mettre en pratique grâce aux exercices proposés à réaliser directement dans le livre ! Laissez-vous guider par les explications pas à pas et les nombreux conseils et astuces. Dans le métro, pendant la pause déjeuner, en vacances, durant quelques minutes ou plus... Exercez-vous partout et tout le temps ! Appropriez-vous ce carnet de dessin et, crayon en main, griffonnez dans les marges et exercez-vous sur ses pages : tout est permis ! Vous voyez, vous savez dessiner !
La pédagogie très visuelle de cet ouvrage - près de 900 dessins dont de nombreuses séquences pas à pas - donne des résultats surprenants. Elle émane de l'auteure, artiste-vétérinaire, et s'appuie sur l'observation de la structure anatomique des animaux. Vous trouverez à l'intérieur : les techniques de base du dessin ; tout pour comprendre l'anatomie des mammifères (squelette et muscles) ; la méthode pour bien repérer les proportions et les formes basiques (ovales, sphériques, cubiques...) ; la manière pour dessiner faces, yeux, museaux, oreilles, pelages, pattes... ; les moyens pour représenter différentes races parmi les chiens, chats, chevaux, etc. L'illustration, belle et sensible, ravira tous les amis des bêtes.
Pour les calligraphes en herbe et les amateurs d'univers fantastiques, un carnet pour apprendre à dessiner et orner lettres et monogrammes, 16 pages de modèles de lettres et de nombreux motifs décoratifs en couleurs pour s'inspirer et 300 tracés de lettres et motifs imprimés pour s'exercer à les dessiner, les orner et créer ses propres décors. Un carnet d'art thérapie pour arrêter le temps, s'émerveiller, contempler, dessiner des exercices pour se retrouver, accéder au calme et à la sérénité !
La méthode simple pour apprendre à dessiner la fantasy ! Elfes, sorcières, dragons, chevaux ailés et autres légendes, découvrez dans ce guide pratique comment dessiner des personnages et créatures fantastiques. Avec des explications simples étape par étape, apprenez à dessiner le squelette angulaire d'une aile de dragon, l'armure ornée d'un samouraï, la pointe soignée d'une oreille d'elfe des bois et à encrer et colorer vos créations. Entraînez-vous grâce aux pages d'exercices à réaliser directement dans le livre. À vous de laisser parler votre créativité en donnant vie à votre monde fantastique personnel !
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